Explorar la fotografía análoga ha sido un camino breve, pero interesante. Antes de iniciarme en la fotografía, ya contaba con un par de cámaras de antaño, aunque preferiblemente dejarlas en exhibición.
Hace un por de años decidí usar una de ellas: Una Canon Model 7. En aquel primer intento, terminé enrollo, pero lo retiré incorrectamente y velé las fotografías. Meses después lo intenté de nuevo y logré obtener seis exitosas fotografías.
Esta cámara fue un regalo de mi padrino Gil y, a pesar de sus años tiene algunos detalles. El principal es que el lente no ajusta bien con el cuerpo de la cámara, por lo que enfocar es bastante complicado. Así que las fotografías que verán a continuación tiene algunos detalles de enfoque y polvo que sospecho es por ese problema.
Durante este proceso creativo, llega a mi mente la inmediatez, un concepto que escucho con frecuencia. La mayoría de las actividades que hacemos pueden resolverse con un clic: enviar un mensaje, tomar una foto hacer un pedido o incluso escuchar música y ver una película.
Usar esta cámara, sin poder ver el resultado de las fotos me género una mix de paz e incertidumbre. Por un lado, no poder ver las fotografías inmediatamente y el no poder realizar alguna corrección me daba la oportunidad de fluir y no pensar más en ella, y por otro lado el no poder ver el resultado de forma inmediata despertaba esa inquietud.
Algunas de esta fotos tienen una breve historia detrás; otras son simplemente el resultado de un disparo mientras experimentaba con la cámara.
La glorieta de Cibeles, ubicada en colonia Roma de la Ciudad de México me trae muchos recuerdos. Hace años, mi pap+a tenía sus fincas muy cerca, por lo que caminar por la zona era parte de nuestra rutina. Además, en el mercado sabatino se encuentra uno de mis puestos favoritos de comida callejera: los famosos choripanes de la Roma, los que, por supuesto, mi padre solía llevarme.
Como dato curioso, cuando tenía 18 años me detectaron cáncer. Mi diagnóstico era incierto y lo primero y lo primero que les dije a mis papás fue que esa sería una de las últimas comidas que tendría.
Por eso fue inevitable querer tener una fotografía de este lugar, que guarda una conexión breve, pero profunda, con mi historia.
Durante un tiempo tuve la curiosidad de poner una barbería. Me obsesioné con la idea y visité todas las que pude para ver entender el negocio y la experiencia que ofrecían. Por supuesto, también deje crecer mi barba, y experimente con diferentes estilos. De ahí nació la curiosidad y cuando tengo la oportunidad me gusta retratarlas.
El mismo día que tomé la fotografía de la Fuente de Cibeles, me encontré a este señor desayunando. Esperé a que terminara y, en cuanto tuve la oportunidad, le pedí permiso para tomarle una fotografía. Tuvimos una breve plática sobre cámaras y, con un apretón de manos nos despedimos.
Esta era la fotografía que más esperaba ver. Constantemente pensaba: ¿Y si no salió? ¿Y si todo queda como un recuerdo más? Cuando finalmente vi el resultado, sentí una inmensa satisfacción.
Gran parte de mi infancia la pasé en casa de mis abuelos maternos, un lugar lleno de recuerdos. Una de sus principales características es su jardín y su increíble enredadera. Para esta fotografía tuve mas tiempo y logré una imagen que cumple con el objetivo de preservar ese pared que es la adoración de la Abue.
Las siguientes dos fotografías son completamente espontáneas. La primera surgió durante una caminata por el Centro Histórico de la Ciudad de México. Me gustó el contraste del edificio con el cielo y disparé. La segunda fue en Impronta Studios, mientras jugaba con la cámara e intentaba entender su mecánica. Hice el disparo y apareció ese extraño color lila, que me resulta interesante por el contraste que hace con los colores de la portada del libro.
Estas fotografías me recuerdan que cualquier espacio o momento es perfecto para tomar una foto.
En otro de mis recorridos por el Centro Histórico, retrate a un organillero. Ésta también entra en mis fotografías favoritas me gusta el desenfoque y la profundidad que se logra. Además, esta fotografía me recuerda cuando llevaba mi Canon M50 y practicaba en las calles de esta belle ciudad.
Usar una cámara con casi 65 años de existencia es una locura. No solo por el proceso creativo, sino también por su construcción: la sensación de su mecánica y sus sonidos son insuperables. Es importante mentira que el de 50mm f/0.95 es extremadamente pesado, por lo que mantener la estabilidad durante periodo prolongado es completamente un reto.
Quiero seguir poniendo a prueba mi habilidad y creatividad con este cámara. Me gustaría llevarla de viaje y sacarle el máximo provecho. Eso si, quiero revisar la holgura entre el lente y el cuerpo para conseguir un mejor enfoque y prevenir la entrada del polvo.
